珠寶設計不僅僅是為了銷售，也不僅僅為了向顧客提供華麗的造型或外表，下面詳細提供了珠寶設計的要點及注意事項，僅供參考。
　　
　　首飾設計的要點
　　
　　1、設計要符合目的，即適用原則。
　　
　　2、設計要和諧美觀，一方面包括首飾本身各部分之間要構架和諧，另一方面指首飾與佩戴者之間是否表現出和諧美觀。這一點在為指定消費群體設計時尤其要考慮。
　　
　　3、設計在最終變為實物過程中的可行性，包括所選材料是否合適于表現預期的實際主題，材料的加工技術和工藝要求是否達到。
　　
　　4、設計既要考慮形式要素，也要考慮感覺要素。前者指設計對象的內容，目的及必須運用的形態和色彩基本要素；后者指從生理學和心理學的角度對這些元素組合搭配的規律，最終都是為了創造形象典雅，結構巧妙，色彩協調，給人美的震撼和享受的好的設計。
　　
　　首飾設計形式美的表現
　　
　　首飾形式美的表現體現在以下幾個方面：
　　
　　1、單純齊一：這是最簡單的形式美。在色彩和款式上表現為齊一或反復，風格上的一致性給人有序感，體現節奏感。
　　
　　2、對稱均衡：對稱是指形式中以一條線為中軸線，線的兩端或左右相等或旋轉相等地一種組合，它常給人穩定和莊重之感。均衡由對稱演化而來，其中軸線兩側的形狀并不完全相同，但視覺重量卻相等或相近。與對稱相比，它更自由和富有變化。一般首飾中的線戒，手鏈等物件的設計都要重視對稱均衡，如中間鑲較大的鉆石，兩側鑲等量的小鉆石或有色寶石就是一種均衡；冷色的鉑金鑲冷色的藍寶石就是一種均衡，暖色的K黃金配紅寶石也是一種均衡。首飾的形體迭加，紋飾變換，節奏變化中仍要注意保持均衡，體現首飾的穩定感。調和對比：這是反映矛盾的兩種狀態。調和是在差異中趨于一致，對比是在相似中突出不同。調和是把相近的兩者并列。如色彩中紅與橙，橙與黃，青與紫等。在同一色彩中深與淺，濃與淡的組合也屬于調和。對比是把極不相同的兩者并列，使人感到鮮明，振奮，活躍。如構圖的虛與實，形態的方與圓，位置的遠與近，顏色中的黑與白等。過分的對比顯得紛雜，刺激；而過分的調和則顯得不夠生動。
　　
　　3、比例適當：指事物整體與局部或局部與局部的數量關系。如戒指的戒面大而托細，項鏈粗而吊墜小都屬于比例失調而顯得不美。另外首飾設計作為立體造型，還要注重重心的比例位置是否適當，以免影響首飾的穩定感。視覺上的不穩定將導致心理上的不穩定，不能給人美的感受。異形首飾除外。
　　
　　4、多樣統一：多樣是指形式中各個整體之間和整體中各個部分之間因差異而具有的一種組合。統一是指各個組成部分的協調及和諧。這是形式美法則的高級形式，產生的整體效果既體現事物的千差萬別又體現事物的共性，首飾既表現的豐富生動，又富有秩序和規律而不雜亂。這在系列首飾或大件組合首飾設計中必須考慮。
　　
　　原始設計元素的選擇
　　
　　設計是一個創造的過程，它是對原始的設計元素進行分析，變形，分割或組合從而得到能體現設計者思想的一種造型。這個過程包括兩個步驟：原始設計元素的選擇和從原始設計元素到最終設計造型的演化。
　　
　　設計來源于生活，原始設計元素來源于設計師在觀察生活的過程中記錄下來（寫生）的物象，包括人物的，動物的，植物的，建筑的，美術的等。這些物象中都蘊涵著豐富的文化，從歷史到現代到未來，從中方到西方。設計師對物象的寫生不同于一般的美術繪畫，它著重于事物的特征，結構和規律，而不是質感，光影和色彩。
　　
　　比如對結構的觀察，要細心觀察對象的各個部分，以及各個部分的銜接方式有什么特點？
　　
　　對對象內部組織形式的觀察，如進行解剖寫生，也可以發現美的造型元素，會對設計造型有所啟發。
　　
　　另采用不同角度的觀察和選形，可以增強選擇設計元素的能力和途徑。
　　
　　設計的演化
　　
　　原始設計元素經過各種形式的演化最終得到設計造型。一般來說有三種主要的方法：變形，形體組合和形體分割。
　　
　?。ㄒ唬┳冃卧谑罪椩O計中的應用
　　
　　變形可以使造型具有生命感和人情味。具體的方法有：
　　
　　1、扭曲使形體柔和且富于動態
　　
　　2、膨脹表現出內力對外力的反抗，富有彈性和生命感
　　
　　3、傾斜使基本形體與水平方向呈一定的角度，表現出傾斜面，產生不穩定感，達到生動活潑的目的
　　
　　4、盤繞基本形體
　　
　?。ǘ┬误w組合在首飾設計中的應用形體組合也稱加法法則。指兩個以上的基本形體組合成新的立體造型。組合的形式很多，有對稱，重復，漸變，突變，對比，調和等。加法法則的應用使原來一個簡單的結構要素演化成一個復雜的，有豐富情感的設計。如下面的例子：按某個特定方向盤繞變化而呈現某種動態。
　　
　?。ㄈ┬误w分割在首飾設計中的應用形體分割也稱減法法則，指的是對基本形體進行分割形成新的造型。分割的面（線）可以為直面（線），也可為弧面（線）；切割的方向有橫向，垂向，斜向及回旋等。分割的價值在于認識和改變現有空間，得到所需要的空間造型和符合美的視覺效果。下面是分割形成的相形布局在首飾設計中的應用：
　　
　　原始的造型元素只是一個隨意的不規則圓曲線，但同樣的形加上不同的線條以不同的方向去分割得到不同的相，同一種相在材料的處理上不同又可以得到不同的首飾（胸飾）的設計圖
　　
　　圖案在首飾設計中的應用
　　
　　圖案有很多種，包括動物圖案，人物圖案，花卉圖案，裝飾圖案，幾何圖案等。這些圖案經過演化都可以形成各種設計造型。
　　
　　要熟練的運用這些圖案，首先要對這些圖案心中有樣。
　　
　　如何獲得這些圖案呢？這可以通過對生活中相關領域的觀察和了解（如建筑，剪紙，刺繡，木雕，石刻，磚雕，印染，繪畫等），通過對各種圖案的大量臨摹，對自然形態的大量寫生來達到熟練的目的。各種不同的圖案往往蘊涵著不同的語義。如動物圖案中的龍，鳳凰等象征著吉祥，花卉圖案中的牡丹象征著富貴，梅花象征著堅苦和頑強的精神，萬年青象征著永恒，橄欖枝象征著和平等。而各種祥云紋，水波紋，如意紋等則是典型的裝飾圖案，大量出現在建筑等相關藝術造型上，也被應用到首飾圖案中。
　　
　　幾何圖案是由點，線，面構成的“形’,雖然不反映具體的事物和含義，但由于它和諧的美使人產生視覺快慰，在精神上起到賞心悅目的審美效應，這種和諧表現在多方面，如黃金分割比例為1:1.618,在線稱為黃金分割，在形成為黃金矩形。在歐洲文藝復興時期，建筑物及手工制品幾乎到處使用了這個比例。又如塔形的幾何圖案具有韻律之美等。幾何形圖案是一種抽象的藝術語言。幾何形圖案很多是由具象演變并簡化而成。
　　
　　設計演化注意事項
　　
　　設計要拒絕平庸。作為設計人員，最要注重的就是創新精神，要有拒絕平庸的意識。
　　
　　1、要避免首飾主題造型元素的同質化。雖然首飾設計中可利用表現的圖案造型是有限的，但這個有限就是對設計者重新創造的功力的考驗，要能把有限的資源進行升華。同時要在深刻理解社會文化和大眾心理的前提下創造出新的屬于自己的有靈魂的東西。
　　
　　2、避免表現手法的同質化。取材于同樣的寫生素材，提取設計的造型元素卻完全不同。這要訓練自己的觀察和演變能力。比如從蘋果樹的花蕾的不同部分和角度觀察，其形狀和結構是不同的，根據需要來提取并巧妙的運用材質和色彩表現他們。有時我們只是從自然界中尋找美的規律，如孔雀羽毛的纖細對稱之美等，而不是直接運用它的具形來作為造型元素。
　　
　　3、多分析好的首飾設計作品的設計演化過程，加以總結，給自己的設計演化提供靈感。但不要一味的模仿，要善于換角度思考，敢于突破常規，尋找新的表達方式。